2020.4.5 10小時放相馬拉松
10小時，15張相紙，無法計數的腦細胞，得到的心得是：
- 手機數位影像與底片類比有極大差異，可以參考，不可以認真。
- 要計劃思考再按快門拍照：沒有計畫思考過的畫面，常常會帶來辛苦的後續。
- 局部放相的加減晒是創作者的救贖，要熟練這樣技巧。
- 若覺得簡單無趣的畫面，用些花招吧！
第一張覺得應該是很簡單的基本盤，為了把地曬黑，用盡各種方法，發現出來的效果很普通，雖然知道這是基本盤，還是很難把這張拿上檯面跟同學討師討論。
回頭想想這張畫面構想的主題是要做強力的造型，重點是輪廓線。
靈機一動，用顯影液刷筆，這是以前在PLE2週末班學會的小技巧，刷一刷，效果還不錯，感覺蠻有樣子，黑黑。
局部刷出主體的輪廓線，讓觀者自腦裡想像出完整的輪廓線，這也是完形心理學的閉鎖原則。
第二張是不再原本的構想計畫裡的畫面 ，在拍攝過程中，不小心看到的，用手機調整出來，很喜歡，所以就用底片機拍下。
（手機拍）
(底片放相)
因為手機調整工序還點小複雜，拉高反差降低亮度亮部提高，所以知道這在放相應該會很棘手，保險起見，還用紅黃色兩種濾片，拍了12格底片畫面，以確保可以放相。到了真的放相，還真的很棘手，一直調不出手機裡的那個畫面。
回頭想想，我這裡犯了數個大錯誤(也是學習啦)：
回頭想想，我這裡犯了數個大錯誤(也是學習啦)：
（一）手機數位影像，跟底片類比影像有根本上的不同，若在手機上都要花很大的工序才調整的出來，那調整彈性沒這樣大的底片放相，會很慘，若再加上不會局部加減曬，那真的囧爆了。
（二）不認真分析拍攝現場的分區測光階調確認。因為一時看到有趣的畫面就完全被吸引進去，作分區測光與階調確認發現主體蛋與背景只差半格EV，這裡還是白紙做底，哀，要是換成黑紙，這樣主體蛋可以輕易分離，光芒也可以不會這樣過散，當時堅持啥鬼~~~(翻桌)
（三）起手式混亂，盲目作戰。第一張大圖出來，沒好好想想作戰方法，腦中就一直想者手裡的那個畫面，直接就上反差五號，一路到處亂用反差。要先想想目的，與目前底片原稿的裝框，還要記得數位與類比有極大鴻溝。
收穫：
（一）要多用局部加減曬：張今日老師總是說“加減曬”是創作所在！
（二）手機現場預看畫面：不要做太複雜的工序，或者要想想你自己在暗房可以實現嗎？
阿嘶～～～
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