2017 微光闇影

2017. 6.17 Raining, 北美館

自進入視丘後，將近有一年的時間了，選擇視丘的初衷是希望自己可以重新打開與周遭環境的連結，或者是說希望自己不再是『視而不見』，每天每一分每一秒，我們眼睛所見之處，無不存在著環境語言，它們用影像，用光影，用色彩跟你在說話，你看見了嗎？

2017 微光闇影是在北美館舉辦的大型台灣攝影展，網羅台灣近代攝影名家的作品。據阿寶老師的說法，這樣北美館第二次用一樓主展場給台灣攝影展，可見對這次展覽的重視。

這幾天台灣天氣大雨不斷，利用在在視丘教室沖洗照片之餘，趕快把握時間，在最後展出的第二天，冒雨前來。什麼!? 門票只要30元，這也太便宜了，便宜到有點廉價的感覺，台灣的攝影藝術呀～～

一進展場，一如往常，非常著迷惘，看不懂也沒有感受呀。不過來就是要學習，莫慌！先定下心來，很快的溜覽一遍，看看整體的架構如何，有哪些主題。大約20分種，就走完第一遍了。其中何經泰老師的工殤系列作品，前一週經由陳郁文老師的介紹，在國家地理雜誌大石出版社有何老師的講座，聽過老師的詳細他的三大作品，其中包含工殤這個作品，非常厲害。講座當天是看投影機的數位照片，今天在北美館看大張的海報，更是震撼呀！

在外面的休息區，坐著喝口水，喘口氣，再殺進去，這次直攻沈昭亮老師的玉蘭。

選擇這個第一印象是：這個系列的作品沒有用玻璃隔著，少了玻璃的反光，更見黑白照片的細膩。整個展場這樣的沒有玻璃的黑白照片作品是少見的，只個玉蘭系列都是沒有玻璃的。自想少了玻璃就少了一層保護，可是可以讓作品跟直接與觀者對話。這個系列是北美館館藏，作品不用玻璃保護，我想應該是經過沈老師的同意，或著是沈老師的主張，我佩服這樣大器決定。不過這個也是冒著被無知或無心的觀者染指破壞的風險。